by admin

Нейгауз Об Искусстве Фортепианной Игры

Нейгауз Об Искусстве Фортепианной Игры Rating: 4,1/5 6901 votes

4 ББК 49.5 Н46 Редактор Д. ЖИТОМИРСКИЙ Автор очерка сгенрих Нейгауз» Я. МИЛЬШТЕЙН Н46 Нейгауз Г.

Об искусстве фортепианной игры: Записки педагога. 5-е изд.^-м.: Музыка, с, портр., ил., нот. Б книге, обобщающей огромный опыт выдающегося советского пианиста, рассказывается о важнейших принципах фортепианного исполнительского искусства.

В своей книге «Об искусстве фортепианной игры» Нейгауз. Неповторимую игру Нейгауза. Pianotki - Нотный Архив. Все материалы на сайте взяты из открытых источников для ознакомления. Нотные издания В книге, обобщающей огромный опыт выдающегося советского пианиста. Пожалуй, один из лучших педагогов российской музыкальной школы, Г. Нейгауз написал книгу.

Будучи по существу исследованием в области художественного творчества и технической работы пианистов, книга захватывает живостью, образностью изложения, ясностью мысли Издание рассчитано на музыкантов-профессионалов; представляет интерес для любителей музыки Н (01) 87 ББК 5 6 ПРЕДИСЛОВИЕ КО ВТОРОМУ ИЗДАНИЮ Писал я свою книжку очень понемногу, между делом (а делом была педагогика и концертная деятельность), и, перед тем как сдать ее, сокращал написанное настолько основательно, что в конце концов в печати появилось немногим больше половины моей рукописи. Теперь я отчасти жалею об этом, ибо то, что я не опубликовал, было, пожалуй, самым искренним, личным из всего написанного. Но в настоящее время я не чувствую себя в силах переделывать и доделывать книжку пускай выходит в том «недоработанном» виде, в котором она увидела свет и, увы, неизбежно возбудила немало нареканий (так же, впрочем, как и одобрений).

Первоначально я вообще не очень думал об издании моих записок это был скорее непринужденный разговор со знакомыми, с учениками; отсюда, вероятно, некоторое несоответствие стиля и тона моей книги тому, чего обычно ждут от методических трудов, отсутствие в ней некоторых качеств, которыми обладают увесистые то мы Штейнгаузена, Брейтгаупта, Яэлл, Деппе, Эрвина Баха н других '. Но признаюсь, что я не теоретик-методист и никогда им не буду.

Теперь скажу о некоторых откликах на мою книжку. В «Литературной газете» 54 за 1959 год появилась благожелательная рецензия о моей книжке, которая, естественно, меня обрадовала.

Там говорится, между прочим, что круг вопросов, затронутых в ней, гораздо шире, чем можно судить по ее названию, и что озаглавить ее следовало: «О понимании музыки и исполнении ее». Такое название было бы, конечно, лучше и полнее, но что было делать, когда кроме музыки и исполнения вообще я должен был писать и о моей узкой профессии, игре на фортепиано, и хоть кое-что высказать о ней. Я остановился на этом заглавии: «Об искусстве фортепианной игры», потому что слово «искусство» позволяло мне говорить об искусстве вообще, а слово «фортепианная игра» о пианизме. Если бы я был дирижером, скрипачом (не только бывшим пианистом), тромбонистом etc, я, конечно, с гораздо большим правом назвал бы свой труд прекрасным предложенным «Литературной газетой» названием: «О понимании музыки и исполнении ее», так как, в сущности, это же и есть моя главная тема. В 5-м номере «Советской музыки» за 1959 год напечатана обстоятельная и строгая рецензия Л.

Некоторые возражения Л. Баренбойма вполне резонны. Например, можно было упомянуть более подробно о «четвертом элементе», то есть исполнении перед аудиторией; я же говорю только о «трех элементах»: музыке, исполнителе и инструменте как слагаемых фортепианной игры, без достаточного учета и описания того, что дает «внесение в мир» исполняемого. Впрочем, в разных местах книжки об этом говорится достаточно, хотя, как всегда, кратко; ради методики можно было, пожалуй, прибавить «четвертый элемент» к моим трем. Почему я этого не сделал? В последнее время в Болгарии появилось два методических сочинения, которые я считаю лучшими, чем все упомянутые: это «Искусство пианиста» А.

Стоянова и «Искусство пианиста» Т. 6 7 Да потому, что из тысячи человек, любящих музыку и умеющих играть на фортепиано, мы с трудом найдем 4 5 пианистов, которых нам действительно хотелось бы слушать. Когда я говорил о стрехэлементности фортепианного исполнения, я больше имел в виду бескорыстное музицирование по возможности не дилетантское, а не игру сна людях» Я только хотел чтобы разобрались в простейших законах этого музицирования, ибо ясность в этом вопросе помогает музицированию, улучшает его качество Конечно, если милая девушка играет сна именинах у тети Манн» (выражение покойного Н С Голо ванова), то с четвертый элемент» уже налицо. Каюсь, в моих рассуждениях я не учел этого важного обстоятельства Вот еще серьезный упрек Л.

Баренбойма, разделяемый, впрочем, мно гимн высказывавшимися устно на этот счет: я не пишу почти совсем о моих коллегах (в том числе о близком мне бесценном Ф. М Блуменфельде), о среде в которой работаю, я не упомянул ни словом разных значительных музыкантов etc. Баренбойм даже приводит большой список моих неупомянутых бывших (действительно, превосходных) учеников, описанием которых было бы значительно ссогрето» мое произведение; зато я слишком часто, почти назойливо говорю о С. Рихтере; он, конечно, достоин всяческих похвал, но это уж слишком' Проф.

Выдающийся пианист и педагог Генрих Густавович Нейгауз (1888-1964) прожил интересную, насыщенную музыкой жизнь. Его путь не был гладким, несмотря на то что самой судьбой ему было предназначено посвятить себя творчеству. Его биография полна преодолений, поисков, побед. Он сделал многое, чтобы потомки и сегодня помнили, кто такой Генрих Нейгауз. Представитель какой фортепианной школы может похвастаться, что соединил в себе русскую, венскую и немецкую техники и стал основоположником собственной школы и продолжателем семейной династии?

Все это соединилось в одном человеке, который не напрасно получил прозвище Генрих Великий. Детство и семья Родился Нейгауз Генрих Густавович 12 апреля 1988 года в Елисаветграде (Украина) в очень музыкальной семье. Его отец Густав Вильгельмович являлся сыном простого мастера, делавшего пианино, с детства показывал большие музыкальнее способности и был отдан учиться игре на фортепиано. Ему довелось учиться в консерватории у знаменитого пианиста Фердинанда Гиллера. После окончания учебы Густав Нейгауз приезжает в Россию, где сначала работает домашним учителем музыки в аристократической семье.

Его авторитет как педагога быстро растет, и в 1898 году он открывает собственную музыкальную школу при поддержке А. Глазунова и Ф. Жена Густава, мама Генриха, также происходила из семьи с большими музыкальными связями.

Ольга Блуменфельд была сестрой замечательного пианиста, дирижера и композитора Ф. Блуменфельда и тетей Кароля Шимансовского, известного Сама она также была пианисткой и работала вместе с мужем в музыкальной школе. Густав Нейгауз был очень необычным человеком, по сути, домашним деспотом и педантом, он требовал точнейшего исполнения всех установленных им правил.

Эти черты характера легли в основу его педагогической методики. Он доводил учеников до исступления, заставляя осваивать технику. Густав Вильгельмович написал несколько серьезных педагогических трудов, он был абсолютно предан своему делу и обладал фантастической работоспособностью, которая стала семейной чертой Нейгаузов. Образование Генрих Густавович Нейгауз, биография которого, по его словам, «пропитана музыкой», с детства был вынужден осваивать нотную грамоту и учиться игре на пианино. Его отец в полной мере испытывал на нем свою педагогическую методику и заставлял мальчика часами учить пьесы и оттачивать технику, он был твердо намерен вырастить из своих детей гениальных пианистов. Все это уже с детства выводило из себя Генриха, он до старости ненавидел гаммы и не заставлял своих учеников их зубрить.

Под жестким давлением родителя у Генриха формируется независимый характер. В 1905 году он оставляет учебу у отца и отправляется в Берлин, где берет уроки у знаменитого композитора, дирижера и пианиста Л. В Берлине Нейгауз общается с выдающимися музыкантами: М. Через некоторое время он переходит в студию П. Юона, затем вновь возвращается к Годовскому. В это время Генрих переживает длительные периоды абсолютной неуверенности в себе. Он отказывается от композиции и решает сосредоточиться на исполнительском искусстве.

С 1912 года Нейгауз занимается в школе мастеров Годовского при Венской академии музыки и сценического искусства, которую и оканчивает через два года. Но в России ему нужен был русский диплом, чтобы иметь возможность работать и не быть призванным в армию. В 1915 году Нейгауз экстерном сдает экзамены в Санкт-Петербургской консерватории и получает диплом «свободного художника». Путь на сцену Судьба Генриха была предрешена, несмотря на его попытки найти собственный путь в жизни, от музыки он уже уйти не мог. Ведь еще в детстве Генрих Нейгауз дает первые концерты.

Так, в 9 лет он перед публикой исполняет вальсы и экспромт Ф. Шопена, выученный под руководством отца. В 14 лет он уже играет прелюдии Шопена и «Фантастические пьесы» Шумана. В 1903 году он вместе с сестрой уезжает в Варшаву, где берет уроки у А. Михаловского и после этого совершает небольшое турне по Германии, в котором Генрих исполняет произведения Шопена и Штрауса. В одном из таких концертов принимает участие сам дирижировавший исполнением своих композиций. Он очень высоко оценил манеру исполнения и технику Нейгауза.

Карьера С 1919 года Нейгауз Генрих Густавович живет в Киеве и дает огромное количество концертов с яркими и разнообразными программами, в которых можно было услышать музыку Прокофьева, Шопена, Баха, Шимановского. В 1922 году он переезжает в Москву, выступает с квартетом им. Бетховена, дает немало сольных концертов. Его выступления того времени современники вспоминают с восторгом из-за необычной манеры исполнения. Специалисты утверждают, что особенности его исполнительского стиля связаны с уникальным сочетанием немецких, венских и русских традиций. Кроме того, на его исполнение влияла его личность, он никогда не бывал одинаковым, вообще отличался большой неровностью исполнительского мастерства, но он всегда был абсолютно искренним, каждый раз проживал музыку, а не технично воспроизводил ее.

В 1933 году Нейгауз перенес дифтерию, которая переросла в тяжелейший полиневрит, с которым он боролся почти год, но последствия в виде частичного пареза правой руки остались навсегда. Публика даже представить не могла, что этот гениальный исполнитель играет, превозмогая боль.

Он продолжает давать концерты до 1960 года, каждый раз приводя слушателей в восторг. Репертуар и наследие Генрих Густавович Нейгауз – выдающийся пианист 20 века, который отличался неповторимой манерой игры и ярким характером. В его репертуаре было очень много произведений Шопена, с этим композитором у него было связано немало воспоминаний. Еще свои первые, детские концертные программы он составлял из композиций этого польского автора.

И позже на протяжении всей жизни он обращался к Шопену, сделал несколько редакций множества его произведений. Но кроме того, Генрих Нейгауз исполнял Скрябина, Шумана, Бетховена, Листа, играл произведения Он первым в России исполнил 24 прелюдии Дебюсси в одном концерте. Также творческое наследие Генриха Густавовича включает труды по методике преподавания фортепианной техники. Его книга «Об искусстве фортепианной игры», его дневники и письма стали серьезным вкладом в педагогическую музыкальную теорию и практику. Наследие Нейгауза оказало существенное влияние на развитие исполнительского искусства в России и мире, и, конечно, записи его выступлений остаются источником наслаждения всех любителей фортепианного искусства, и особенно поклонников Ф.

Педагогическая деятельность Генрих Густавович Нейгауз, фото учеников которого можно увидеть на афишах лучших концертных залов мира, почти 50 лет своей жизни отдал преподаванию. Свою педагогическую деятельность он начал в Тифлисе в 1916 году, куда его пригласил директор Императорского русского музыкального общества Н.

Ученики там были слабыми, и особого удовольствия работа не доставляла, но позволила начать выработку собственной методики преподавания. Нейгауз Генрих Густавович – преподаватель Киевской консерватории, где работает вместе с Ф. В 1922 году обоих преподавателей по приказу А. Луначарского переводят в Москву.

Нейгауз становится профессором Московской консерватории и будет работать в этой должности 42 года. Только во время Второй мировой войны он делает небольшой перерыв в преподавании, с 1942 по 1944 год он находился в эвакуации на Урале, где вел активную концертную деятельность. Начиная с 1932 года, ученики Нейгауза начинают громко заявлять о себе на музыкальных конкурсах самых разных уровней.

В каждого своего 'питомца' он вкладывал душу, доводя до изнеможения и себя, и ученика, здесь, видимо, сказались детские отцовские уроки. Генрих Нейгауз является основоположником мощнейшей московской фортепианной школы, выпускниками которой стали знаменитые исполнители: В. Горностаева, А. Сутью его методики преподавания было преобладание содержания над формой, он учил исполнителей проникать в суть произведения, проживать его, а не боролся за технику исполнения. Генрих Густавович также оставил большое теоретическое, педагогическое наследие, он регулярно писал статьи для специализированных журналов, вел дневник профессиональных заметок и размышлений.

Нейгауз Об Искусстве Фортепианной Игры Читать Онлайн

Большое количество времени он отдавал работе на различных конкурсах, помогая выявлять таланты. Его ученики смогли записать несколько уроков мастера, которые сегодня являются примером использования уникальной методики преподавания. Личная жизнь Нейгауз Генрих Густавович, личная жизнь которого была также необычной и интересной, был трижды женат. Первой супругой пианиста стала его ученица в Киевской консерватории – Зинаида Еремеева. Зинаида Нейгауз родила музыканту двух сыновей: Адриана и Станислава. Она в трудные времена была опорой и поддержкой мужа, все свои силы отдавала обеспечению его комфорта.

Однако сложилось так, что Генрих ей изменил со своей первой любовью Милицей Бородкиной, которая родила вне брака от него дочь. Это расстроило брак Нейгаузов. Зинаида уходит от Генриха к его другу Борису Пастернаку.

Нейгауз об искусстве фортепианной игры 1958

Нейгауз Об Искусстве Фортепианной Игры Кратко

Пианист был раздавлен, но смог найти в себе силы и сохранил дружбу и с поэтом, и со своей первой женой. Сохранилось немало писем, в которых он объясняется ей в любви. Второй женой Нейгауза стала Милица, она прошла с ним через трудные годы. В 1933 году Генрих Густавович заболел и боролся с последствиями болезни всю оставшуюся жизнь, Милица ему в этом долгое время усердно помогала. 1937 год был очень тяжелым для Нейгауза: один за другим умирают родители, а затем приходит страшная беда – умирает его старший сын Адриан. Пережить все трудности пианисту помогают работа и творчество. В 1941 году Нейгауза обвиняют в антисоветской деятельности и по приговору отправляют в ссылку, жена вместе с дочерью остаются в Москве, но постоянно хлопочет вместе с его друзьями об освобождении.

Через 3 года его отпускают, но за время ссылки он потерял почти все зубы, сильно подорвал здоровье. После смерти Милицы в 1962 году Нейгауз женится на Сильвии Айхингер, с которой знаком был очень давно.

Умер музыкант Нейгауз Генрих Густавович 10 октября 1964 года, похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве. Династия Сегодня династия Нейгаузов является редким примером семейного таланта, передаваемого из поколения в поколение. Густав Нейгауз стал основоположником династии. Его величайший сын Генрих прославил семью благодаря своему исполнительскому и педагогическому труду. Его сын Станислав стал также пианистом. Его отличала мягкость характера и фантастическое семейное упорство в работе. Его манера исполнения была построена на тончайшем чувствовании музыки, ее содержания.

Он стал одним из ярчайших представителей фортепианной школы своего отца, воплотивших его заветы на практике. Генрих и Станислав Нейгаузы стали лучшими исполнителями Шопена в мире. У Станислава родились двое детей: дочь Марина и сын Генрих. Станислав Нейгауз, как и его отец, преподавал пианистическое искусство и немало души вложил в своего сына.

Генрих Нейгауз-младший стал продолжателем династии, он также вырос в значительного мастера фортепианной музыки, также много работает в качестве музыкального критика. Личность Нейгауза Генрих Нейгауз, биография которого неразрывно связана с музыкой, был, кроме того, человеком колоссальной эрудиции. Он тесно общался и дружил с такими деятелями искусств, как Б.

Пастернак, О. Мандельштам, В. Фальк, и со многими выдающимися музыкантами современности. Генрих Густавович был очень увлекающимся человеком, мог до исступления работать над какой-то исполнительской задачей, добиваясь совершенства. Сам, будучи человеком высокоинтеллектуальным, он также всецело способствовал развитию своих учеников, с которыми устанавливал дружеские, а не наставнические отношения. Нейгауз чаще всего был очень погруженным в себя человеком, иногда мог по целым дням не проронить ни слова.

Это не мешало ему с удовольствием общаться с людьми, но он умел всему уделить свое время. Интересные факты Нейгауз Генрих Густавович, интересные факты из жизни которого преимущественно связаны с музыкой, прославился тем, что исполнил все произведения Шопена, некоторые из них в разных редакциях. Нейгауз принадлежит к редким в музыке династиям, где уровень мастерства представителей разных поколений остается практически на неизменно высоком уровне.

Нейгауз об искусстве фортепианной игры скачать книгу

Нейгауз Об Искусстве Фортепианной Игры

Презентация про украину. Генриху Нейгаузу посвящали свои стихи Б. Пастернак и О.

Мандельштам, с которыми он тесно дружил. Во время своих занятий музыкой Нейгауз не терпел чьего-либо присутствия рядом. Чаще всего он занимался на даче и требовал, чтобы в этот момент в доме никого не было. Причем заниматься он предпочитал по ночам, так как был совой.